达州市职业高级中学音乐老师参加成都奥尔夫音乐师资培训

    夏天，承接着春的生机，蕴含着秋的成熟。7月25日，来自全国的80多位音乐教育工作者齐聚成都，其中大学和高职院校教师31人、中小学和幼儿园教师27人，校外培训机构教师13人，以及在校大学生16人。达州市职业高级中学选派6位音乐教师前往奥尔夫成都中心&金娃娃教育参加师资培训，开启了10天的盛夏艺术之旅。

开班第一课

    开班第一课是由八十岁的李妲娜老师亲自授课，妙趣横生的破冰游戏让教室的氛围瞬间欢乐起来。进入相互认识的环节，李老师让大家见识到，简单的名字介绍，可以在奥尔夫课程中玩出那么多花样。节奏、快慢、强弱，这些音乐要素融入其中。嗓音、声势、语言、打击乐这些手段可以变化多样。更重要的是，每个活动背后所包含的理论支撑，包含了音乐要素的训练，还有社交能力等综合素养的训练。  

    当学员请教李妲娜老师关于课程设计应从何处切入的问题时，李老师说：百人百法，奥尔夫的教学是：百见不如一体验。奥尔夫的课程设计有固定的框，能让老师直接去套。首先是要明确你的课程目标并了解你的学生情况，再根据老师的实际情况来找到设计的切入点。可能每个老师的切入点都不同。

雅琪老师的课程内容丰富有趣，课程设计由浅入深，上课过程流畅自然，课堂氛围积极欢乐......运用多样化的教学手段，悄无声息、潜移默化的提升学员的素养和能力。学员们从一开始的动作拘谨简单，到逐渐打开、最后发挥出了无限的创意。

 从“种子”长成“大树”需要有几步—王灼老师

 培训第三天，进入王灼老师的课。他的教学过程如行云流水，灵动流畅，让学员们全身心的浸泡在音乐的氛围中。因为无论是他的身体，还是他的表情，包括眼神，都是随着音乐流动着的。

 王老师的创编设计，思路清晰，条理清楚，层层叠加，引人入胜。在上课过程萌发出一个好奇：这样的课程，王老师是从一首“数蛤蟆”的童谣开始，层层叠加往上设计，还是从分析“金蛇狂舞”开始，逐层解构往下设计的呢？这个问题在王老师的课程总结过程中给予了答案。奥尔夫课程的实施过程是需要由浅入深，从易到难。比如，王老师这个课程就是让学生通过各种形式体验到中国传统音乐的特征：螺丝结顶。于是选用了“金蛇狂舞”、“数蛤蟆”作为素材。在设计过程中，运用小打乐器、身势、音调的教学手段来培养学员的音乐素养。通过多种形式的接龙游戏、问答游戏来培养学生的语言、数学的学科素养以及倾听（内心倾听）、合作、专注力等社会素养。王老师还教会我们怎么用音乐讲故事，让课堂变得更有趣。

   

(责任编辑：陈睿)